Stage

Composer ta propre chanson

Retour sur le dernier stage ( 6&7 Juillet 2024)

Des moments de création dans un lieu "cocooning " et " chalheureux". On a adoré utiliser tous les espaces chez " le Rancard" 259 rue de Vendôme 69003 pour laisser notre créativité s'exprimer.

Durant le stage, entre les exercices pratiques, la pratique vocale et l'analyse de compositions Héléna laisse la place à Ana pour un accompagnement corporel afin d'incarner sa chanson et de l'interpréter au mieux. Les 2 journées de stage sont donc construites autour de différents axes :
journée 1 : composer
journée 2: interpréter

Composer sa propre chanson c'est challengeant émotionnellement parce qu'on va à la rencontre de soi-même.
On s'occupe donc de tout pour que tu puisses penser à toi le temps d'un week-end :
-repas,
- matériel ( stylos, feuilles ...),
- instruments etc ....

Bilan du précédent stage :

8 stagiaires = 8 chansons en 2 jours !

Apprendre à composer tes propres chansons

"C'est trop difficile".
C'est souvent ce que j'entends lorsque je parle de composer ses propres chansons. Il faut s'atteler au texte, trouver les mots justes, choisir une mélodie qui mettra en valeur le texte, à moins que ce ne soit elle qui vienne en premier dans votre tête. Et puis il y a la structure du morceau, l'interprétation, peut-être également la mise en scène, les nuances, le volume.
A cela on rajoutera également la gestion du stress sur scène, la présence scénique, l'émotion à transmettre, et tant d'autres choses ....
Difficile non, mais lointain peut-être ....car dans notre enfance nous avons tous.tes chantonnés nos propres chansons en rêvant pendant des heures.

Il nous faudra donc retrouver notre esprit créatif, ôter les barrières et nous autoriser le temps d'un week-end à reprendre contact avec notre âme créative qui ne demande qu'à s'exprimer.

Lorsque l’on souhaite composer ses propres chansons et les chanter sur scène, j’en sais quelque chose, plusieurs questions se posent :

Des questions en lien avec la création :

Comment écrire le texte ?
Comment trouver une mélodie ?
Comment trouver mon style ?

Des questions en rapport avec la scène :

Comment interpréter ma chanson sur scène ?
Comment gérer mon stress sur scène ?
Que faire de mon corps sur scène ?

Un vrai challenge personnel :

Composer c'est accepter de s'écouter intérieurement pendant un temps afin de " laisser sortir " ce qui doit sortir. Certaines personnes le vive comme un moment thérapeutique, d'autres encore comme une véritable délivrance.... quoi qu'il arrive c'est toujours intense !

Mon Objectif : Faire en sorte que tu repartes avec ta chanson

Comme tu l'auras compris ce stage se veut complet, exigeant, et riche en informations.
Parce que je ne suis pas compétente dans tous les domaines et parce que je veux vous apporter plus, j’ai inclu dans ce stage l'intervention d'une femme et artiste incroyable qui est régulièrement sur scène et saura vous apporter de vrais conseils concernant : votre rapport au corps, la mise en scène ,... grâce à un atelier autour de la danse, et un atelier autour du théâtre.

Les intervenantes

Héléna Demissie

Professeure de chant & cheffe de choeur Héléna compose depuis son adolescence. Elle écrit d'abord en anglais par "simplicité" puis s'essaye au style de la chanson française. Elle se rend alors compte qu'elle écrivait en anglais par pudeur, et que la chanson française est une évidence pour elle.
Elle accompagne des adolescent(e)s à créer leurs propres chansons lors de colo artistiques proposées par la FNACEM, ou au sein de l'éducation nationale où elle exerce pendant 5 ans en temps que professeure certifiée.
Accompagnée de 2 musiciennes, elle fait des concerts avec ses compositions, et sort un EP intitulé "la femme parfaite" en 2022 sous son nom d'artiste : "Héda"
Héléna est persuadée que bien accompagné(e) nous sommes tous.tes en mesure de créer.

Parcours professionnel :
Héléna est d'abord professeure de musique certifiée en collège pendant 5 ans. Après un parcours au Conservatoire et un Master de musicologie & Chant Chorale à l'Université Lyon 2 elle profite de sa mutation à Paris pour se former en interprétation. Aujourd'hui elle dirige des chorales en entreprise, en MJC, et via l'association Aube de l'Art qu'elle a créé pour rendre l'Art accessible pour tous.tes. Elle organise régulièrement des évènements pour emmener ses élèves sur scène car elle est persuadée que bien accompagné, tous le monde peut chanter ! Certifiée d'HEC elle prend conscience que le chant est un super-pouvoir et créé une formation pour professionnels afin d'augmenter l'impact des prises de paroles de ces derniers grâce au chant.

Ana Diener

Ana, diplômée de l’école Émile Cohl en 2016, est une jeune illustratrice et comédienne. Elle publie sa première couverture de livre avec Le Saut du Grillon au Éditions Luciférines, ainsi que ses premières illustrations dans Démons Japonais aux mêmes éditions. Elle aborde dans ses peintures des thèmes comme la solitude, la nature, les femmes, les rondeurs de corps. Elle complète son parcours d’artiste lors de sa formation de Comédienne au sein de Acting Studio. Elle y interprète des rôles aux caractères variés aussi bien dans le répertoire classique que contemporain. Elle joue notamment Louise dans Les filles aux mains jaunes de Michel Bellier.
Elle rejoint en 2019 la Cie Lauramaar avec laquelle elle joue le rôle de Catherine dans la pièce Vu du pont d’Arthur Miller, mise en scène par Arlette Arzan. La même année, elle participe à « La Salve », cabaret burlesque engagé, elle y présente un numéro alliant théâtre burlesque et Pole Dance : Putéfix. En 2020, elle interprète Maria dans Le Tunnel d’Ernesto Sabato, avec la Cie Albanov’Arts, pièce mise en scène par Albane Laquet. En 2020 elle crée sa compagnie de théâtre pluridisciplinaire Athénadès avec Cyril Declercq. Où elle interprète différents rôles tel que Angélique dans George Dandin, ou le Mari confondu, Lee Krasner dans Pollock de Fabrice Melquiot. Elle enseigne le théâtre et le dessin en groupes ou en individuel.
Parallèlement, elle est formée à la Pole Dance et à la danse aérienne au cerceau et au tissu, outil qui lui permet de créer des numéros pluridisciplinaires et de performer lors d'événements ponctuels ( mariages, séminaires, concert ). Elle a étoffé son apprentissage artistique à l’EFACM, école d’artistes de Comédie Musicale.

Objectifs du stage

Apprendre à composer

Comprendre les mécanismes de création pour éviter le problème de la page blanche, ou le manque d'inspiration. Pour cela nous partirons de chansons existantes et je vous partagerai l'une de mes créations pour que nous la décortiquions ensemble.

Travailler l'interprétation, la mise en scène

Souvent ce n'est pas ce que l'on dit que les gens retiennent, mais la manière de le dire. Il en va de même pour une composition, elle peut toucher le public en plein cœur, ou ne pas l'atteindre pour de petits détails.

Présenter sa composition sur scène

A la fin de ces 2 jours de stage une représentation est prévue. En toute bienveillance et en comité réduit, ce sera l'occasion de vous mettre dans la peau d'un.e artiste. La représentation aura lieu Dimanche à 16h30.

Organisation et réservation

Saison 2024-2025 :

Nous n'avons pas encore de date pour la prochaine session.

Quelques détails pratiques

Le stage se déroule à l’adresse suivante :
259 rue Vendôme 69003 chez " Le Rancard"

Horaires :

Samedi : 9h30-17h ,

Dimanche 10h - 17h 30 (représentation de 17H 0 17H30 )

Pour les repas : une fois ton inscription faites tu recevras un petit questionnaire pour tes allergies alimentaires ( les repas des 2 midi sont compris dans le prix )

Pour développer ta créativité : Afin de laisser ton corps bouger : nous te conseillons des habits amples, et confortables pour que tu puisses profiter du stage dans les meilleures conditions.

Comment réserver ?

Il suffit de te rendre en haut de cette page où tu trouveras le lien qui te permettra de m'écrire un mail afin de réserver ta place.

Il n'y a aucun prérequis pour participer à ce stage ! Pas besoin de savoir jouer d'un instrument ou de connaître le solfège. Attention cependant: si tu es un.e grand.e débutant.e en chant et que tu n'es pas à l'aise avec ta voix, ce stage n'est peut être pas conseillé.

Notre stage est un lieu de création, d'imagination, de lâcher prise, aucun jugement, aucune remarque désobligeante ou manque de respect ne sera toléré pour le bien-être de tous.tes. NB : composer peut -être thérapeutique, il arrive souvent que des personnes lâchent prises durant ce stage et découvrent qu'elles ont des émotions enfouies. Nous serons là pour t'accompagner.

Stage accessible : à partir de 16 ans avec la présence des parents au début du stage + la signature d'une décharge.

Me rendre au STAGE

Ligne de métro B ou D : saxe Gambetta
L'adresse exacte : 259 rue Vendôme 69003 chez " Le Rancard"

Le Tarif du Stage : un Prix Responsable

Ici pas de tabou sur l'Argent, c'est le nerf de la guerre si l'on veut pouvoir proposer des projets artistiques comme celui-ci avec une location de locaux dans Lyon + 2 intervenantes qui ont un grand travail de préparation avant/ pendant/ et après le stage + des repas sain, avec option sans gluten sans lactose, végé, vegan etc ....

Nous vous proposons le tarif suivant :
230 e tout compris : 2 jours de stage avec 2 intervenantes + 2 repas le midi + une représentation dans la salle de Théâtre du Gai Savoir
Certaines personnes proposent un prix plus élevé pour tous.tes et descendent leur prix pour les budgets réduits. ( budget solidaire etc ...)
Nous sommes déjà au prix le plus bas possible. Si vous êtes interressé(e)s mais ne pouvez pas vous permettre un tarif à ce prix, nous vous proposons un paiement en 2 fois : 115 euros à l'inscription et 115 euros au moment du stage.

Tarif Early Bird jusqu'au 31 Août 2024:
190 e tout compris * règlement en une fois

Vos précieux témoignages suite au précédent Stage

Un stage qui permet de découvrir son identité musicale. Beaucoup d'émotions, WE presque thérapeutique. M'a permis d'ouvrir une voie en me donnant confiance sur ma capacité à écrire. Ambiance bienveillante. Merci beaucoup 🙏

Un super stage où l'on a pu apprendre beaucoup en peu de temps et ce, dans une totale bienveillance. On aurait eu envie que ça dure plus longtemps pour pouvoir pousser encore plus loin mais c'était très complet. Merci beaucoup à Ana et Héléna.

Offre un cadre , une opportunité à s’autoriser la création . Réunit les éléments nécessaires à l’éclosion de sa créativité . Met en relation des gens qui partagent le goût de la musique et de la création …